Anna-Kajsa är heltidsarbetande som bildkonstnär sedan 1984, född i Böda och uppvuxen på Lidingö. Numera är hon bosatt i Stockholm under vintrarna och tillbringar sommarhalvåret i galleriet i Löttorp, Binnerbäck.

När människor ser mina bilder och upplever någonting får jag en bekräftelse att jag lyckats fånga någonting av detta fantastiska och obegripliga, detta ofattbara som virvlar omkring oss och med oss, i oss. Någonting som man försöker förstå sig på, hela tiden.
Henrik de Try har filmat och klippt en kort film om Anna-Kajsa som går att se här. Länken öppnas i ett separat fönster.
Mitt måleri
Mitt måleri har utvecklats mot det nonfigurativa. Man kan säga att i stället för att måla av ett specifikt träd, en vy eller mänsklig rörelse/åtbörd så målar jag trädet i den inre spegelsalen, landskapets avtryck på själens tangenter, rörelsen översatt i färg och form. Men jag lämnar inte det avbildande måleriet. Förutom igenkänning av något konkret i sinnevärlden som en dörr -av många- till en konstupplevelse så är världen så som den "ser ut" (i det rådande ljuset) alltid föremål för utmaningar och nya upptäckter.
Utbildning
Konstfackskolan Bild och Miljö
Medlem i
KRO, Svenska Konstnärinnor, Norra Ölands Konstnärsgill
Amerikaresan
Det mest äventyrliga som hänt på konstfronten är nog resan 2006 till Rockford, Illinois, 5 mil från Chicago. Tillsammans med 5 andra konstnärer från norra Öland (utvalda av en jury från Rockford Art Museum) ställde vi ut ca 10 verk var som en del i firandet av att det var 150 år sedan samhället Rockford grundades, av utvandrade smålänningar och ölänningar!
Den sociala erfarenheten är värd sitt egna kapitel. Den konstnärliga erfarenheten är att man blir mer medveten om det egna sättet att uttrycka sig när man konfronteras med det annorlunda. Den svenska gruppen, fastän inbördes så olika, skiljde sig ändå som grupp från de amerikanska konstnärerna. Man blir varse att man är en produkt av ett samhälles kultur mer än man kanske velat och kunnat se. Och det annorlunda kan kännas främmande! Men om jag vore uppvuxen i USA skulle mina bilder se annorlunda ut. Det är intressant att reflektera över hur fri man är eller vill vara i förhållande till sitt samhälles kultur.

Konst och Samtal
Att titta på bilder tillsammans är ett utmärkt sätt att börja samtala. Man har något påtagligt gemensamt med någon man kanske möter för första gången. Det är prestigelöst
eftersom det inte handlar om att lösa ett problem med rätt eller fel -även om somliga förhåller sig till sin upplevelse som något som kunde graderas och betygsättas. Det har dock skett en förändring under de 20-30 åren jag mött människor i konsten. Det finns en större frimodighet att ta sin upplevelse på allvar utan att söka efter ett facit.
Det har också skett en förändring vad gäller beredvilligheten att öppna sig för det svårtolkade, inte direkt-översatt-bara. Man använder benämningar som nonfigurativ eller abstrakt konst om det man inte tycker föreställer något. Men det som den ena tycker är icke-föreställande kan en annan se något igenkännbart i, så begreppen ickeföreställande/nonfigurativ/abstrakt respektive föreställande/figurativ/konkret konst är, som konsten är, full av paradoxer och bara etiketter som syftar till att katalogisera men som inte är mer än just etiketter.
